Noticias actuales de artistas de las décadas indicadas. Películas musicales y dramáticas de esta época y mi archivo personal de fotos autografiadas años 50's
El padre de Michael Douglas y quien tuviese en "Espartaco" uno de sus roles más emblemáticos, se acerca al centenario sin perder lucidez. Kirk Douglas, aunque retirado de la actuación, continúa plenamente vigente a sus 95 años haciendo actividades sociales.
Foto: Reuters
LOS ANGELES.- Es una de las pocas leyendas vivas de la época dorada de Hollywood. Kirk Douglas, que hoy cumple nada menos que 95 años, aún sigue estando con frecuencia en el foco de la atención mediática, a menudo al lado de su hijo Michael.
Y es que, a pesar de caminar con bastón, nada consiguió frenar a "Espartaco", que a finales de noviembre todavía repartió pavo a miles de personas sin hogar en Los Angeles, como lo hace cada año el Día de Acción de Gracias en el barrio marginal de Skid Row, junto a su esposa Anne.
Pocos días antes, con su eterno hoyuelo en la barbilla, ejerció de anfitrión en una gala benéfica para niños en Nueva York, en la que también participaron su hijo Michael y su nuera Catherine Zeta-Jones. Y en febrero, durante la gala de los Oscar, volvió a cosechar aplausos al entregar alguna de las codiciadas estatuillas. Ni la edad ni las secuelas de un ataque de apoplejía consiguieron que dejara de bromear, incluso con su bastón.
Hace tan sólo dos años Douglas todavía se subía a los escenarios teatrales con su espectáculo unipersonal "Before I Forget". Durante los 90 minutos del show, el actor pretendía hacer balance y explicar como cambió su vida la grave apoplejía que sufrió en 1996, tras la cual tuvo que aprender a hablar de nuevo.
Durante su carrera, Douglas tuvo debilidad por los personajes malvados, atrevidos y por los héroes atribulados. En tres ocasiones estuvo nominado al Oscar, por sus trabajos en "El triunfador" ("Champion"), "Cautivos del mal" ("The Bad and the Beautiful") y "Sed de vivir" ("Lust for Life"), en la que daba vida al pintor Vincent Van Gogh. Pero únicamente consiguió la estatuilla honorífica a toda su carrera, en 1996.
Hijo de un inmigrante ruso, Douglas tuvo que pelear duro en los inicios de su carrera. Nacido como Issur Danielovitsch Demsky, creció junto a seis hermanas mayores en un barrio humilde de la ciudad industrial de Amsterdam, en el Estado de Nueva York, y para financiar sus estudios para entrar en la escuela de interpretación tuvo que trabajar como conserje o boxeador de feria.
Después de la guerra, la suerte le sonrió. O más bien su antigua compañera de estudios, Lauren Bacall, quien ya le había conseguido algunos pequeños papeles en Broadway y entonces le recomendó ante los grandes de Hollywood. Su debut en 1946 como marido alcohólico de Barbara Stanwyck en "El extraño amor de Martha Ivers" ("The Strange Love of Martha Ivers") fue tan convincente que en seguida consiguió papeles protagonistas en otras cintas, como "Siempre amanece otra vez" ("The Glass Menagerie").
En total, Douglas participó en más de 80 películas, con directores tan prestigiosos como Billy Wilder, Howard Hawks, Oto Preminger o Elia Kazan, y en siete ocasiones compartió reparto con su amigo Burt Lancaster.
Al igual que muchos de sus héroes, tampoco Douglas se plegó al poder. Con la creación de su propia productora, a la que llamó Bryna -el nombre de su madre, de origen ucraniano- se convirtió finalmente en su único jefe, y financió, entre otras, "La patrulla infernal" ("Paths of Glory"), que Stanley Kubrick rodó en 1957. Tres años más tarde, para "Espartaco" (también de Kubrick), el actor y productor impuso como guionista a Dalton Trumbo, a pesar de que se encontraba en la "lista negra" de la "caza de brujas" anticomunista.
En la década de 1980 fue retirándose del negocio cinematrográfico y aprovechó su popularidad para impulsar proyectos sociales y humanitarios, sobre todo desde la ONU. Junto a esta actividad, también se dedicó a escribir. Su autobiografía "El hijo del trapero" (1988), en la que detallaba sus aventuras amorosas, desató un pequeño escándalo en Hollywood, sobre todo porque en aquel entonces ya esta casado con su segunda mujer, Anne.
Junto a su hijo Michael, ganador de dos Oscar, apareció en la gran pantalla en 2003 en la cinta "Herencia de familia" ("It Runs in the Family"). La difícil relación entre ambos mejoró hace ya tiempo. Tras superar un cáncer el pasado año, el propio Michael ("Wall Street") reconoció que su padre no podría haberse comportado de forma más "conmovedora" durante su enfermedad, durante la que le visitó y apoyó continuamente.
Durante el último Festival de Locarno, el pasado agosto, Kirk Douglas sorprendió con un mensaje de video, con motivo de una retrospectiva sobre Vicente Minnelli, con quien trabajó en varias ocasiones. Douglas lamentó no poder estar en la ciudad italiana. "¡Pero quizás el próximo año!", exclamó.
El actor de 94 años y última leyenda de Hollywood viva recuerda su época de gloria y cómo sacó adelante "Espartaco", la película del gladiador que se rebeló contra Roma.
SUSAN KING
Kirk Douglas durante la entrega de premios Oscar, el 27 de febrero de 2011.
Dentro de la fanfarria que rodeó a la ceremonia de los Oscar de este año destacaron sus jóvenes anfitriones, Anne Hathaway y James Franco, pero fue la leyenda de 94 años Kirk Douglas quien se robó el show. Al presentar el premio a la Mejor Actriz Secundaria, sacó risas, tomándoles el pelo a Hugh Jackman y Colin Firth, coqueteó con Hathaway, e hizo gracias con su bastón, con la ayuda del nieto de Omar Sharif.
Douglas como Espartaco, donde compartió cartel con Laurence Olivier, Jean Simmons y Tony Curtis.
Douglas, que ganó un Premio de la Academia honorífico en 1996, dice que tuvieron que convencerlo para ir, y se maravilló cuando recibió incontables llamadas, emails y cartas al día siguiente felicitándolo por su memorable aparición. "¿Todos me vieron?" pregunta, riendo, en su casa de Beverly Hills que comparte con su esposa de hace 57 años, Anne.
Una apoplejía que sufrió en 1996 puede haber afectado su forma de hablar, pero ciertamente no le robó su entusiasmo por la vida. Ha seguido haciendo películas, además de escribir libros y protagonizar su monólogo "Before I forget" en el Teatro Kirk Douglas, en Culver City. En persona es dulce y divertido, una fuerza de la naturaleza.
Su característico sentido del humor volvió a brotar cuando Douglas presentó un especial de "Espartaco" en el TCM Classic Film Festival, una muestra de grandes clásicos del cine.
La historia de un gladiador que lidera una revuelta de esclavos contra los romanos, dirigida por Stanley Kubrick en 1960, ganó cuatro premios Oscar. Pero también es histórica porque Douglas, quien produjo la cinta, insistió que su guionista Dalton Trumbo -quien estaba en la infame lista negra- recibiera crédito en pantalla.
"No podías usar el nombre de un escritor que estuviera en la lista negra, y él no podía poner pie en el estudio", cuenta Douglas. "Cuando pensaba en romper la lista negra, la gente me decía: 'Kirk, nunca volverás a trabajar'. Pero creo que tenía la edad correcta. De haber sido más viejo, quizás hubiera sido demasiado conservador. Así que simplemente dije 'al diablo'".
Douglas es la única estrella sobreviviente de la generación de actores que se hicieron famosos al final de la Segunda Guerra, entre los que estaban Montgomery Clift, Burt Lancaster, Charlton Heston y Gregory Peck. Estuvo nominado tres veces al Oscar como Mejor Actor, y la lista de clásicos en los que aparece es eterna. Uno de sus favoritos es "Senderos de gloria", por el rol que tuvo en ayudar a lanzar la carrera de uno de los cineastas más reverenciados de Hollywood. "Yo descubrí a Stanley Kubrick", dice Douglas. "Vi una película que hizo, 'Casta de malditos'. Lo llamé y le pregunté si tenía algún proyecto. Me respondió: 'Tengo uno, pero ningún estudio quiere hacerlo'. Le dije que me lo enviara".
Después de leer el poderoso drama antiguerra, Douglas llamó a Kubrick y le dijo. "Esta película no ganará un centavo, pero tenemos que hacerla. Mi compañía conseguirá el dinero". Fue Douglas quien trajo a Kubrick para dirigir "Espartaco", aunque Universal había contratado a Anthony Mann. Douglas cuenta que Mann se sentía intimidado por el elenco, el que incluía a Laurence Olivier, Jean Simmons y Tony Curtis. "Ustinov lo cautivó. Lo veía como un genio, así que lo dejaba hacer lo que quería. Después de tres semanas, el estudio me dijo 'Kirk, tenías razón. Tienes que despedirlo'". Coincidentemente, Marlon Brando había despedido a Stanley Kubrick del western "One-Eyed Jacks". "Le envié el guión de 'Espartaco' durante el fin de semana, y el lunes estaba en el estudio, listo para dirigir", dice Douglas. "Recuerdo que cuando lo presenté al elenco, parecía como de 14 años. Pensaron que yo estaba bromeando. Pero Kubrick no se dejó intimidar. Hizo un gran trabajo".
Paramount Pictures Kirk Douglas stars in Billy Wilder’s 1951 drama “Ace in the Hole” — also known as “The Big Carnival.”
Kirk Douglas starred as a former big-time New York City newspaper reporter in possibly the greatest man-stuck-in-hole-while-media-watches movie of all time, Billy Wilder’s “Ace in the Hole,” which came out in 1951. On Wednesday, like many of us, he watched as Chilean miners emerged from the earth one by one. City Room gave him a call and asked if it brought back memories.
“I tell you, I kept thinking about it,” he said by telephone from Los Angeles as he watched the rescue.
Mr. Douglas, now 93, played a reporter who had been working his way down the journalism ladder — until a man became trapped underground in New Mexico. Bingo: a big story, one sure to revive his career. If he could just keep the poor guy stuck in there long enough for the news to spread. (O.K. — it wasn’t exactly like the Chilean situation.)
Mr. Douglas remembered how the director explained the plot’s inherent appeal for the masses. He said that Wilder told him people were not drawn to floods or earthquakes the way they were drawn to disasters like the one in the movie. His words go quite a way toward explaining the worldwide fascination with the Chilean situation.
“I remember he said to me, ‘Kirk, one man or a couple of men trapped underground, they always respond to that, because they imagine themselves in that situation.’ Wilder, he made me think, how would I feel if I were trapped?” Mr. Douglas said. “Would I ever get out? It’s terrifying what I would have to go through.”
Of course, he did not have to go through it, not even while filming “Ace in the Hole,” which itself was inspired by real-life events. The reporter Mr. Douglas played, Chuck Tatum, manipulated the story as the rescue turned into a circus (in fact, Paramount Pictures changed the film’s title to “The Big Carnival” before it was released). But the man trapped underground was played by Richard Benedict. ---
''La patria sale enaltecida de esta prueba y ello debe alegrarnos y unirnos más a todos", José Miguel Insulza, Secretario General de la OEA.
''Esto me ha hecho pensar en 'El gran carnaval”, Kirk Douglas, actor norteamericano, recordando la película que protagonizara en 1951 en la que el rescate de un minero motivó un inusual despliegue periodístico. ---
--- Ace in the Hole
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24 Comments 1. October 13, 2010 5:27 pm Link As I watched the media massing at Camp Esperanza the other day, I also recalled this movie although I couldn’t think of the name. I remember watching it umpteen years ago on Saturday afternoon TV. Clearly this rescue, and the media frenzy it has engendered, is an example of life mimicking art; rather than the other way around. — George
2. October 13, 2010 5:59 pm Link I’m glad someone else caught the similarity to this excellent film. Everyone should see it, not that it would change anything. — Robo_SFO
3. October 13, 2010 6:47 pm Link “Ace in the Hole”, and its depiction of a “media event” was one example of the craft of Billy Wilder and how far ahead of his time he was. Like his 1961 “The Apartment”, which deals with office sexual politics in a manner unequaled until “Mad Men.” — Aredee
4. October 13, 2010 7:22 pm Link There were a lot of good movies in the 30’s and 40’s that focused on the newspaper business. They made life as a gritty news reporter look glamorous, exciting and adventuresome. Do you suppose all the college degrees have now made journalism look just like every other Ivy League profession? — Perley J. Thibodeau
5. October 13, 2010 8:02 pm Link Always nice to hear from the legendary Mr. Douglas. That the subject is the equally legendary Mr. Wilder and his brilliant film is icing on the cake. — Mike C.
6. October 13, 2010 8:12 pm Link You’re right, today more than ever – with the media deteriorating the way it is – people should watch this great movie. It shows up on TCM every now and then. — emm305
7. October 13, 2010 8:16 pm Link In the movie Kirk Douglas character orchestrated a drilling operation that that was not needed to rescue the man in the mine shaft in order to play out the story to the newspapers and ended up with a carnival complete with a ferris wheel on the site. The end result in the movie was the miner died in the shaft and the Douglas character got stabbed by his squeeze . Not much is similar to the professional rescue operation that is on going in Chile except for the miner that has his wife and squeeze waiting for him on the surface. — JAMES FM
8. October 13, 2010 9:38 pm Link “Ace In The Hole” was featured on Turner Classic Movies several years ago. I too kept thinking about the movie, and the song “We’re Coming, Leo”, as the Chilean rescue mission pressed onward. TCM seems to look to current events in planning their schedule, so I’m hoping “Ace In The Hole” gets a well-deserved return soon. — goatini
9. October 13, 2010 10:09 pm Link This is the first good thing to happen in the first decade of the twenty-first century. Can one use the word “first” three times in one sentence? — anastasios sarikas
10. October 13, 2010 10:24 pm Link What was the film of the same era about a small boy trapped in a deep hole in the ground? — Doyle
11. October 13, 2010 10:25 pm Link Ace in the Hole was based on Robert Penn Warren’s novel “The Cave,” which was in turn based on the real-life Floyd Collins tragedy, in January-February 1925. — Alan Canon
12. October 13, 2010 10:39 pm Link I feel like nobody else has mentioned Jessica McLure, who was stuck down a drainpipe, but was also riveting when I was a kid. outrageousnb
13. October 13, 2010 10:43 pm Link Add me to the list of people who was spurred to recall this film in light of recent media events that, thank heavens, had a much happier ending! It was an excellent movie, and it’s so nice that Mr. Douglas is still alive nearly 60 years later to discuss it. — Bettye Underwood
14. October 13, 2010 10:44 pm Link First, I am happy every miner is safe. I too thought of Ace in the Hole as this disaster unfolded. It is interesting how the number of miners has increased already from 24 to 33 and how media-savvy they all appear to be (I heard they were fighting amongst themselves to be the last one out of the mine). In a few years, every man in Chile will claim to have been one of the Camp Esperanza miners. Perhaps there should be a reality show, “The Real Miners of Chile.” — Lynn in DC
15. October 13, 2010 11:10 pm Link I had just been boring my office colleagues in Australia about this very point and then I opened up the NY Times and there is a story. Made me realise I was far from the only one. — Stokesy100
16. October 14, 2010 12:27 am Link Billy Wilder and Douglas are over valued products in the same way that hundreds of movies “Grengas” with contents copied from stories from other places and countries that are not just USA, by Hollywood producers looking for fresh money only, I imagine Yankee film industry should be making up stories and distorted in this Chilean Odyssey is a true story that surpasses all fiction, the Americans know much about it, with September 11. Americans do not appreciate or value anything that is not within their borders. His arrogance, lack of respect for other cultures, and deformed excessive pride, makes the whole world hates their culture, beginning with those silly movies wilder. — Antonio Alvarado
17. October 14, 2010 12:52 am Link Thank God! This finally answers the question I’ve naturally been asking about the mine disaster n Chile — what does Kirk Douglas think?! — greg depaul
18. October 14, 2010 7:38 am Link After watching the 33 miners being rescued, this is one film I’ll have to dig up. One has to wonder if Chilean President Sebastien Pinera has seen this film. — warrior ant press
19. October 14, 2010 11:20 am Link Another good movie was ROPE OF SAND with Burt Lancaster and Raymond Novarro. — Wieei
20. October 14, 2010 1:38 pm Link I too immediately thought about this film when I first saw the early reports of the Chilean rescue operation on the BBC. However, it wasn’t the nature of the miner’s entrapment so much as the media circus that was developing, that made me think of the film. — DESIGN PARTNER
21. October 14, 2010 3:50 pm Link Really enjoyed hearing from Kirk . (they don’t make them like that anymore!0 Talking about the movie, “The Apartment’….rented it again recently….a big favorite of mine! Wonderful!! — Cheryl Sullivan
22. October 14, 2010 7:14 pm Link Nobody thought about Blind Shaft? http://www.youtube.com/watch?v=bXZz9okcQT0 — Dave
23. October 14, 2010 7:18 pm Link Well, President Piñera did exactly the same thing that the reporter in the movie did: he transformed it into a circus. Now, Piñera wants them to play a soccer match with his ministers. — Jorge González
24. October 14, 2010 9:37 pm Link I do not condescend or patronize the many Chilean reconciliations and embraces that were the easy substance of the live video of all of yesterday’s, in a way, uncontrived, successes. –a breath of fresh air, in the otherwise Fox-ridden effluvium of dismal spectacles, and encapsulations of jabber, that goes down on TeeVee. Interesting, and scarey, times we live in.
Why watch the trivial? . . . giving birth to re-birth to . . . why?? I ask you. well, Fats’ loose-braking noose has caught another Plan B that werk’t! – Billy Wilder’s movie, “Ace in the Hole”–
I’d forgot this “rendition” of the ascension from the Cave, the late scene as the x-tian myth would have it, of His horizons again, after three days . . . . . . a \”coming outta the Hole\”, and whatever many, other, quick-grasp’t or -gasp’t imageries, and bone-mottos. But for B&W, here it rises again, like the Fenix, christen’d number [3 . . . n]? maybe. Ah, that symbological old movie. _________ doomed to a Repeat, itself, ourselves . . . hmmm. . . . [the neck'st day:] Out here, there’s thirty-three incipient raconteurs, or storytellers out there, collectively just pop’t outta El horno, (\”the oven\”—at 69 days, not precocious toast, nor half-baked) On yesterday’s ‘stream’ seeming a Latter Day epiphinanity, i remark, sans genuflexion, from an online edition, late last night, a NYTimes’ lapse—into the deep–it was fell secular reportage, when The Desk could no longer sustain a High Church Posture, on the moment’s Miracle, on Live. And here i quote you:
—Esteban Rojas, 44, said he would give his wife of 25 years the church wedding she always deserved, while Yonny Barrios, 50, faced a slightly more complicated future. The woman he embraced upon exiting the rescue capsule turned out to be his mistress, not his wife.
“He has another companion,” Marta Salinas, his wife of 28 years, told reporters, adding that she might wait for him at home. “I’m happy for him, and if he remakes his life, good for him.” — ______________________________ –re: the \”Treatment of Yonny Barrio\” from the theme of the article, \”miners . . . tell . . . and plot new lives,\” we may anticipate serials to come, finding some of the ‘saved’ moved from “one tight situation to another.” Likely stories are already foretold. I myself would be happy to join wholly as a ghost-writer, with that present trinity that is now electrician Yonni Barrios’ company. __________ (p.s., the secular footage is All there, The miracle ’s in the can, and i suppose it’s a public document)
–Google Earth has made the moonescape terrain quite cinematically seizable for me, that Dry Desert all ready, of cuprous ruddy worn hills and colour–like those moonrises that have the deep rouge, you know . . .
–just over the Horizon . . . WHAT? . . . me? it’s now twilight; i’m at the drive-in, & i cain’t wait. to see the movie, again. or make it. meanwhile, there’s the old incarnation, of billy wilder’s: A.O.Scott reminds us of that “Ace in the Hole.” — tertiumQuid
--- El gran carnaval http://diariodepontevedra.galiciae.com/nova/61167.html 29/08/2010 - Ramón Rozas
(“Las malas noticias se venden mejor. Una buena noticia no es noticia”. Kirk Douglas en ‘El gran carnaval’. Billy Wilder, 1951)
La condición humana, tan previsible como irracional. Noticias que surgen y descubren cómo esta sociedad reparte sus cartas. Naipes de fortuna, pero también naipes de desolación y desesperanza. Nuestras vidas se componen de buenos y malos momentos, de trincheras de dolor, pero también de esperanzas que muchas veces nos mantienen vivos. Todos ellos son retratados por los medios de comunicación, obligados altavoces de este entorno en el que nos movemos.
Chile asiste estos días, con el corazón en un puño, a la resolución del caso de treinta y tres mineros atrapados en la mina de San José, en la desértica región de Atacama, «el desierto más desierto del planeta», en palabras del último ganador del premio Alfaguara Hernán Rivera Letelier. Nunca nadie se había preocupado antes de ellos, de sus horas y horas en una de las minas más duras del mundo, jornadas de trabajo interminables en una tumba habitada por vivos, pero en la que sus dignos jefes pagaban el salario más alto de los alrededores. Estos días todo Chile respira junto a ellos, sus historias llenan las páginas de los periódicos y medios de todo el mundo mandan enviados especiales a ese remoto infierno para conocer las historias personales de cada uno de ellos. Conocemos al humorista, al ex futbolista, al periodista... sus conversaciones con las familias, sus sueños, sus aficiones, la desgracia les ha hecho famosos, rostros que nunca pasarían de formar parte de una mala novela ahora son las miradas de la esperanza.
A un lugar similar llevó el director de cine Billy Wilder a Kirk Douglas para encarnar a un reportero sin escrúpulos, Charles Tatum, en ‘El gran carnaval’, y desnudar tanto a periodistas como a aquellos seres que buscan en la desesperanza de los demás una forma de entretenimiento. En aquella mina fue un solo hombre el que quedó atrapado: «una sola persona es mejor que una multitud, la curiosidad humana presta más atención a la historia de una persona», dice el periodista frotándose las manos ante los beneficios que le puede reportar la condena de aquel desgraciado que él mismo se encargará de prolongar. Fuera, en el exterior, caravanas de curiosos, gentes intrascendentes que sólo buscan alimentarse del dolor, negocios surgidos al amparo de la masificación oportunista. Entre todos ellos bulos y rumores, dimes y diretes sobre su trabajo, sus relaciones, su familia... Billy Wilder supo radiografiar en esta película, como en tantas otras de su magistral filmografía, a esa parte de nuestra sociedad, una feroz crítica menos irónica que otras ocasiones y más descarnada, sabedor del daño que desde esas bocas y esas páginas sin moral se puede realizar.
En nuestra ciudad durante este seco agosto también tenemos nuestro propio desierto, la desaparición de Sonia Iglesias ha convertido la vida de su familia en una mina en la que ya se sienten sepultados. La maquinaria de la sociedad acostumbrada a asomarse a esas fétidas ventanas que la televisión cada día abre de par en par en los programas que diseccionan a los famosos también se ha puesto aquí en funcionamiento. Habladurías, hipótesis, conjeturas, personajes que se consideran periodistas o policías, puñaladas en el alma sangrante de una familia y de un niño al que nadie sabrá explicar lo inexplicable. El género humano y sus carnavales, en el cine y en la vida. --- http://blog.latercera.com/blog/hsoto/entry/mina_san_jos%C3%A9_sobre_ficciones http://www.suite101.net/content/el-gran-carnaval-y-los-mineros-chilenos-a28099---
