martes, 28 de junio de 2011

Las estrellas que iluminaron Chile

www.lacuarta.cl
18 Ene 2002

Clark Gable, Ava Gardner, Anthony Quinn y otras figuras pisaron suelo patrio

La imaginación de los chilenos da para mucho. En los últimos años, en una especie de sueño colectivo, un lote de compatriotas juraron que varias estrellas del cine se dieron una vueltecita por estas tierras. Arnold Schwarzenegger, Michael Douglas, Robert Redford y Clint Eastwood, entre otros, habrían sido seducidos por las bondades de esta tierra, particularmente los parajes sureños. Lo extraño es que no hay pruebas concretas de su venida, llámense fotos o entrevistas.


El monstruo regaloneó a Lindsay Wagner, la Mujer Biónica, el año 82.
(Foto: Copesa)

Si es un hecho comprobado en cambio, la visita de Clark Gable, Vivien Leigh (su compañera en "Lo que el viento se llevó"), Gina Lollobrigida, Tyron Power, Ava Gardner, Alain Delon, Marlene Dietrich, Sofía Loren, Lindsay Wagner, Esther Williams, Jean Claude Van Damme y Anthony Quinn, entre otros.


Vivian Leigh y Clark Gable en la cinta "Lo que el viento se llevó".
(Foto: Copesa)

Clark Gable se dejó caer en el despegue de su carrera, allá en al año 35. Acababa de obtener un Oscar por "Sucedió una noche". Su viaje fue un logro de los Estudios Metro Goldwyn Mayer, que manejaban las películas que se exhibían en Jaguarlandia. Como invitado ilustre puso la primera piedra del cine Metro y además llamó a todos a ver sus filmes. Las fans lo seguían a donde iba, pero no se convencían de que su ídolo estaba frente a sus narices. Al final, eufóricas, se metieron al hotel Crillón donde alojaba. Sobrepasaron a los guardias de la entrada e irrumpieron en su habitación. En ese momento, Gable se disponía a pegarse un tuto y ante la invasión apretó cachete por una puerta de servicio. Tan excitadas estaban las chiquillas que -se dice- alcanzaron a bajarle el cierre de su pantalón. En su loca carrera, el galán llegó a una fuente de soda cercana y exigió salir altiro de Chile.

Vivien Leigh, su amada Scarlett O' Hara en el exitoso filme del '39, llegó en la decadencia de su carrera. Ya había estado varias veces internada en una clínica siquiátrica, sufría frecuentemente de crisis nerviosas. Vino junto a su compañía teatral desde Londres y actuó ante el pirulo público del Teatro Municipal.

Tyron Power, quien hacía suspirar a las féminas con su percha, nos visitó en la década del 40'. En este tour lo acompañó el cubano César Romero, con quien -juran- mantenía algo más que una profunda amistad.

Algo similar provocó en nuestra copia feliz del Edén Jorge Negrete, quiene apenas pisó el territorio comenzaron las desbordantes muestras de cariño. En el sur del país la situación pasó de castaño a oscuro y -según cronistas de la época- en la estación ferroviaria de Conce, como en otros puntos del país, hubo combos, patadas y tirones de pelo por ver al otrora ídolo.

La visita de José Mujica no estuvo exenta de cuáticas. El artista estaba en el momento peak de su carrera cuando llegó a esta loca geografía con cara de seductor y sonrisa mastadora. El actor y cantante, sin embargo, años después se aburrió del éxito y la fama y renunció a los placeres mundanos para entrar por el camino del Señor e iniciar una vida como sacerdote Franciscano.

Walt Disney, el creador del imperio infantil, llegó en el año 42. Su objetivo era escoger algún personaje local para incluirlo en su filme "Saludos Amigos" (1943). En la pomada había caricaturas de Argentina, Brasil y México, pero al parecer no le atrajo ninguna imagen de esta tierra.

Delon y la sirena


Extasiados quedaron los chilenos con la estupenda Ava Gardner.
(Foto: Copesa)



Ava Gardner, uno de los grandes amores de Frank Sinatra, vino en los años 50. Según cuentan las malas lenguas la diva se flechó con un cadete de la Escuela Militar. La pareja acudió a una comentada fiestoca.
Debbie Reynolds también pasó por Jaguarlandia en esos años. Llegó acompañada de su novio, un bailarín desconocido, y de su yunta Pier Angeli, ex novia de James Dean.

James Stewart recorrió el centro de la capital y Viña del Mar. En Pucón le dio duro a la pesca de salmones y truchas. Décadas más tarde, en 1989 volvería a Chile, junto a su esposa, Gloria McLean para embarcarse en el crucero World Discoverer, que se dirigía a la Antártida. Consultado sobre las bondades de este país en el aeropuerto Pudahuel planteó que "es uno de los territorios más bellos que he visto en mi vida".

En 1958 Marlene Dietrich seguía en la cúspide, pero su voz había perdido fuerza. Igual cientos de personas acudieron a los teatros Rex y Central para ver a esta figura de 57 años. Este era el gran evento al que todo miembro de la alta sociedad debía acudir, no importando lo cara que costara la entrada. La Dietrich cobraba 3 millones pesos por actuación, una verdadera fortuna para la época.


Alain Delon se lo coqueteó todo con sus fans y brindó con chicha.
(Foto: Copesa)

De todas las visitas ilustres, sin duda Alain Delon se lleva el título del plancha de sastre. En 1966 el franchute vino a promocionar su cinta "Tengo derecho a matar" y dejó convencidas particularmente a las mujeres. Cual James Bond, coqueteó con cuanta lindura se le pasó por delante, pese a que estaba recién casado con Nathalie. Durante sus cuatro días de permanencia el galán de 30 años se lo zapateó todo en una fonda. Brindis tras brindis degustó el tintolio y la chicha.

Esther Williams otra diva de los años 40 y 50 pisó esta tierra, pero no en su época de gloria sino al cumplir casi 70 años. El 92' pasó sus vacaciones en el sur del país, junto a su cuarto esposo, Eduardo. La ex sirena de Hollywood, como fue bautizada, nadó en el Lago Llanquihue y se declaró "maravillada con la belleza natural de Chile". La ex campeona olímpica recorrió también Frutillar y otras localidades de la Décima Región, bajo la atenta mirada de sus fans que la aplaudieron en filmes como "Fiesta Brava" y "La hija de Neptuno".

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LINK: Marlene Dietrich, Ava Gardner, Chile Spanish 1949 Magazine


Marlene Dietrich
ECRAN 1949



Ava Gardner
ECRAN 1949


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lunes, 20 de junio de 2011

Gracias a Marilyn, Debbie Reynolds canta bajo una lluvia de millones

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lunes 20 de junio de 2011



Claudia Guzmán y Juan Ignacio Silva


El actor Tom Ewell fue quien mejor apreció el ahora millonario vestido que en 1955 creó, en rayón acetato color marfil plateado, el diseñador William Travilla.
Debbie Reynolds ganó US$ 1.42 millones por el vestido y zapatillas de Judy Garland en "El mago de Oz".



A casi 50 años de su muerte, Marilyn Monroe sigue haciendo noticia y rompiendo récords: el vestido blanco que inmortalizó en la película "La comezón del séptimo año" (1955) cuando éste se levantaba pícaramente por el aire que expulsaba la rejilla del metro, fue el protagonista de la subasta de 587 objetos que pertenecían a la colección de la actriz Debbie Reynolds y que se realizó en Beverly Hills. El atuendo fue vendido en US$ 4.6 millones, que llegan a US$ 5.6 millones contando la comisión de la casa de subasta Profiles in History.

"Aunque nos hubiera tomado todo un día, no teníamos posibilidad de parar", cuenta al teléfono uno de los trabajadores de Profiles in History, donde la madrugada del domingo se registró un hito de la memorabilia hollywoodense. Reynolds había decidido sacar a remate los más de 5 mil objetos que coleccionó a lo largo de su vida, y las expectativas eran altas. "Pero lo que sucedió superó todos los récords", agrega. Antes de la subasta, ellos esperaban recaudar entre 4 y 6 millones de dólares entre todos los ítems a rematar.

Ayer, al recibir el llamado de "El Mercurio", el dependiente, quien pidió reserva de su nombre, reconocía que llevaban más de 24 horas trabajando sin parar: "Aún estamos ordenando los datos, haciendo la matemática total". La subasta comenzó a las 12 PM local -15 horas de Chile- y terminó a las 1:30 AM de ayer -4:30 AM en nuestro país-, con una duración de 13 horas y media en total.

Para la puja del vestido blanco, cuya postura mínima era de US$ 1 millón, se habían inscrito diez interesados: algunos estaban en la sala, mientras que otros ofrecían por teléfono e internet. Ya transcurridos 20 minutos, y cuando el precio sobrepasaba los US$ 4 millones, solamente quedaban 3 oferentes. Debido a las cláusulas de confidencialidad la rematadora se niega, por ahora, a revelar la identidad de los postores y, mucho menos, la del afortunado ganador, quien ofertó por teléfono.

El récord de US$ 4.6 millones logrado por el icónico vestido blanco en la historia de las subastas, demuestra que la venta de la colección de la protagonista de "Cantando bajo la lluvia" superó toda expectativa.

El funcionario destaca que la cifra que alcanzó el vestido blanco sobrepasó largamente el récord anterior: "La última marca en la historia de las subastas de vestidos era de la propia Marilyn, con los US$ 1.3 millones del traje con que le cantó 'Happy Birthday' al Presidente Kennedy". En efecto, ese ceñido atuendo de pedrería -que despertó rumores alrededor del mundo en 1962- lo había rematado Christie's a la compañía Gotta Have It! Collectibles en 1999. Y en doce años nada lo superó.

Hasta ayer, cuando gracias a Marilyn Monroe y a otros como Elizabeth Taylor y Charles Chaplin, Debbie Reynolds -a sus 79 años- ya no tiene futuro que temer.

La otra sorpresa





El también famoso vestido blanco que la actriz Audrey Hepburn usó para la escena de las carreras de Ascot en "Mi bella dama" (1964) fue vendido en US$ 3.7 millones de dólares (US$ 4.55 millones contando la comisión). Sin embargo, su postura mínima era de sólo US$ 200 mil. Fue creado por Cecil Beaton, quien también diseño los trajes del musical en el cual se basó la película de George Cukor. Beaton ganó Oscar en vestuario y dirección artística.

Cuatro de Monroe
Otros tres vestidos de la actriz fueron vendidos en US$ 2.2 millones. La próxima subasta de la colección de Debbie Reynolds será en diciembre.

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miércoles 22 de junio de 2011

Jorge Yarur: "El remate de Debbie Reynolds va a disparar todos los precios"



El director del Museo de la Moda reconoce que subastó, pero no fue quien pagó el récord de US$ 4.7 millones por el vestido de Marilyn Monroe. Sí se llevó piezas de Natalie Wood y Carole Lombard.

Amparo Hernández C.
Sobre su escritorio está el catálogo del próximo remate en el que participará: "Music icons" que pondrá a la venta la emblemática chaqueta que Michael Jackson usó en "Thriller" y otras 600 piezas de las cuales Jorge Yarur ya tiene cuatro elegidas para eventualmente adquirir. "No sé qué va a pasar en el mercado, porque después del remate de Debbie Reynolds se van a disparar todos los precios del vestuario", advierte el director del Museo de la Moda.

Yarur está muy sorprendido con los altos precios que alcanzaron las piezas en la subasta del sábado pasado en la cual él participó para intentar quedarse con el vestido que Marilyn Monroe usó en "La comezón del séptimo año", pero que finalmente fue vendido por US$ 4,6 millones a un comprador anónimo. "Nunca me imaginé que iba a pasar eso (con el vestido de Marilyn)", dice. "Sé que hay otro vestido como ése dando vueltas. En las películas siempre hacen dos o tres piezas y pueden ser igual de valiosas, porque nadie sabe cuál usó ella finalmente", agrega. Y advierte: "Imagínate yo lograra comprar este vestido, no a este precio claro, ¡Cómo lo entro a Chile pagando impuestos! Es una locura. Igual esto es un patrimonio que tú cobras en un minuto dado y puedes venderlo en caso de alguna necesidad, pero nunca se va a vender a ese precio de nuevo. Eso es irreal". Yarur posee en los depósitos del Museo cientos de piezas que pertenecieron a la rubia y reconoce que, aunque el reciente remate seguramente subirá los precios, sí valorizará más su colección. Entre estas piezas está un abrigo de armiño blanco -que muestra a "El Mercurio"- que Monroe usó en 1955 en un lanzamiento en Nueva York.



Jorge Yarur mostró a "El Mercurio" un abrigo de armiño blanco que adquirió en 1999 y que perteneció a Marilyn Monroe. La rubia lo lució en 1955 en Nueva York.



Natalie Wood, quien murió ahogada a los 43 años, usó este traje de baño en la película "Marjorie Morningstar" en 1958.



En "No man of her own" (1932), Carole Lombard actuó por primera vez con quien después fue su marido Clark Gable. En esa cinta usó el vestido que llegará al Museo.

Aunque no adquirió nada de la actriz en esta pasada, sí compró otras dos piezas relevantes: el traje de baño que Natalie Wood usó en la película "Marjorie morningstar" (1958) y un vestido que Carole Lombard lució en la primera cinta en la que compartió con Clark Gable, "No man of her own" (1932), quien años después se convirtió en su marido. Ambas mujeres tienen en común que murieron de forma trágica: la primera ahogada tras caer de un yate y la segunda en un accidente aéreo. "Me gusta adquirir piezas que simbolicen algo fuerte históricamente", indica el empresario que desembolsó los montos estimados, entre US$ 3-5 mil y US$ 8-12 mil, respectivamente.




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martes, 14 de junio de 2011

Debbie Reynolds subastará su colección personal de recuerdos de Hollywood

Emol Cultura y Espectáculos
Martes 14 de Junio de 2011 17:15

Entre los objetos y vestidos que posee no sólo están los que ella utilizó, sino también otros como un sombrero de Chaplin y el vestuario de Richard Burton en "Cleopatra".Debbie Reynolds posa junto al vestido que usó Judy Garland en ''El Mago de Oz''.

Foto: Reuters

LOS ANGELES.- La actriz Debbie Reynolds, de 79 años, pretende deshacerse de su colección de más de 5.000 vestidos y otros recuerdos de las películas en las que trabajó en Hollywood, informó hoy "Los Angeles Times".

Durante décadas, la estrella de Hollywood, una de las más taquilleras en la década de 1950, conservó piezas como el típico sombrero negro de Charlie Chaplin, la mítica falda de Marilyn Monroe y el vestuario de Richard Burton en "Cleopatra".



Una parte de la colección se subastará este fin de semana, otra parte se subatará en diciembre en Beverly Hills.

"Estoy harta. Tengo que pasar página", declaró la actriz y cantante al diario. Durante años, invertió millones de dólares en la colección, pero fracasó en su intento de reunirlas todas en un museo.

Reynolds, que se hizo famosa en 1952 junto a Gene Kelly en el musical "Singin' in the Rain", expuso una colección en un hotel y casino de Las Vegas que era entonces de propiedad suya, pero debido a las dificultades de pago la empresa tuvo que cerrar en 1997. También canceló los planes para la apertura de un museo en Hollywood.

El sábado se subastarán unas 600 piezas y, según estimaciones de la casa de subastas, "Profiles in History" podría recaudar entre cuatro y seis millones de dólares. Es una colección "única", dijo el responsable de la casa de remates, Joseph Maddalena.

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miércoles 15 de junio de 2011

Debbie Reynolds dice adiós a su tesoro de Hollywood

Este sábado, la legendaria actriz de 79 años realizará la primera de las dos subastas de su colección personal de memorabilia de películas como "Cleopatra", "La novicia rebelde" y "El mago de Oz".

Susan King



La colección es asombrosa, artefactos de los grandes momentos en la historia del cine. Está el vestido blanco que Marilyn Monroe usó en la escena más recordada de "La comezón del séptimo año" (1955); el de Claudette Colbert en "Cleopatra" (1934); el icónico sombrero de Charlie Chaplin; hasta el traje de matador de Rodolfo Valentino en "Sangre y arena" (1922).



Pero esto es sólo una pequeña parte de una colección personal, propiedad de la actriz Debbie Reynolds, que incluye unos 5 mil vestidos, utencilios, cámaras, cartas, y hasta autos de la época dorada de Hollywood. Durante décadas ella trató de interesar a inversionistas para construir un museo en Los Angeles que albergase semejante tesoro. Nunca lo logró. Por eso, ahora lo está subastando a través de la casa Profiles in Hollywood. Casi 600 artículos saldrán a la venta este sábado 18, con una segunda subasta programada para el 3 de diciembre. La colección se exhibe actualmente en el Paley Center For Media en Beverly Hills, donde se realizará la subasta.


Arriba, la actriz junto a memorabilia de "Ben Hur" (1959).

Debbie Reynolds, junto a algunas coronas que la fallecida Elizabeth Taylor usó en "Cleopatra" (1963).
Foto:REUTERS

Abajo, supervisando la exhibición junto a sus hijos, Carrie Fisher y Todd Fisher.

La estrella había intentado abrir un museo en 1980, cuando renovó un hotel en Las Vegas que rebautizó como el Debbie Reynolds Hotel & Casino. Pero la iniciativa fracasó, y ahora, a los 79 años, asegura que ya está lista para dar vuelta la página: "Realmente ya estoy cansada y siento que debo llegar hasta acá. En todo este tiempo he gastado millones de dólares protegiendo y cuidando estos artículos. Si estuvieran en mi lugar, ¿no se rendirían después de 35 años?".



Joseph Maddalena, dueño de Profiles in History, cree que la primera subasta podría recaudar entre US$ 4 millones y US$ 6 millones. "Tratamos de hacer esta primera venta la más memorable. No existe ninguna colección como ésta en el mundo", asegura.

"Hay un poco de todo, es cierto", dice Reynolds, quien comenzó a juntar memorabilia en 1970, cuando un quebrado MGM lo subastó todo. "Estuve contratada por MGM en 1948. Nunca imaginé que dejaría de existir. Y en 1970 escuché que iban a vender vestidos y otras cosas. Y dije 'eso es una locura, ellos no nos prestaban ni una zapatilla'. Todo lo mantenían muy bien guardado".

Ella decidió concentrarse en comprar material de películas ganadoras de premios Oscar. Siguió comprando cuando Fox y Paramount también comenzaron a subastar cosas. Una de sus últimas adquisiciones fue el famoso vestido blanco, diseñado por Cecil Beaton, que Audrey Hepburn vistió en una escena de "Mi bella dama" (1964).

Reynolds se confiesa triste de que su sueño de un museo permanente nunca se haya hecho realidad y que su colección sea vendida por trozos. "Pero no existe otro camino", dice. "Necesito descansar de la responsabilidad de tratar de hacer algo que aparentemente nadie más quiere hacer. Ojalá que cada uno lo pase bien con su artículo", finaliza.

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domingo, 15 de mayo de 2011

La Boda Real fue inspirada en 'La Cenicienta'

http://www.generaccion.com/
Viernes, 13 de mayo del 2011
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Al parecer, el cuento infantil sobre el Principe y la 'Cenicienta' inspiró a los organizadores de la Boda Real Británica.



Facebook
El 29 de Abril se celebró en la Abadía de Westminster (Londres) la Boda Real entre el Príncipe Guillermo de Gales y Kate Middleton. Él el segundo en la línea para adquirir la corona de Rey -después de su padre el Príncipe Carlos de Gales- y ella una mujer de una clase media alta que lo conoció al frecuentar una universidad en St. Andrews.

La pareja Real Britániza causó un gran revuelo mediatico el día de su boda y miles de británicos y turistas llegaron para presenciar, a la distancia, el más importante de los acontesimientos en el Reino Unido, sobre todo en Inglaterra.

Ahora, después de haber comentado 'todo' sobre la Boda Real se ha expeculado que fue inspirada en el cuento infantil que todos de niños hemos esccucha "La Cenicienta". La trama de la historia se da entre una mujer humilde -que estaría representada por Kate Middleton, ya que no poseía ningún titulo nobiliario hasta antes de su matrimonio- que contrae matrimonio con el apuesto príncipe del lugar - representado por Guillermo de Gales, aunque algunos podrían restarle el adjetivo calificativo de 'apuesto'-.

Este último supuesto, a juzgar por las fotografías, no estaría tan alejado de la realidad. Y hasta ha llegado a ser comentado en la Red Social: Facebook.



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lunes, 9 de mayo de 2011

Leonor Varela graba para la nueva versión de la emblemática serie Dallas

http://diario.latercera.com/
domingo 08 de mayo de 2011

La actriz ha compartido con Larry Hagman y Patrick Duffy, los protagonistas clásicos que regresan.

por Victoria Olmos



Larry Hagman llegando al set vestido con el cinturón, el sombrero y hasta el reloj Rolex que utilizaba cuando trabajaba en la versión original de Dallas, la emblemática serie ochentera que por estos días graba una nueva encarnación. Así describe Leonor Varela su primera imagen de las grabaciones de la renovada producción. Porque la actriz tiene un papel en el proyecto que la señal TNT tiene para este año, y que reúne a los protagonistas antiguos, incluyendo al mismo Hagman, a Patrick Duffy y Linda Grey, con una nueva generación, formada por los hijos de los hermanos principales.

"Es muy entretenido, porque estoy entrando a un legado muy potente. Hay que referirse a la vez a lo que fue esta serie conocida mundialmente y que duró 13 años, y al mismo tiempo innovar, pues se trata de adaptarla para un publico joven", comenta Varela sobre su incorporación. En efecto, la serie se convirtió en un fenómeno de la cultura pop gracias a su telenovelesca historia de dos hermanos que se peleaban por el control de un imperio petrolero y de ganado, mezclada con una avalancha de intrigas familiares. La actriz fue testigo de lo recordado que todavía es el show, que se emitió entre 1978 y 1991, cuando, tras terminar las grabaciones en su primer día, Hagman la invitó a almorzar. Así, cuenta, estuvieron durante más de dos horas conversando en un restaurante de Dallas, locación que se repite del show anterior, y según ella vio que "todo el mundo lo recuerda, sobre todo en Dallas".

Varela cuenta que por el alto perfil que tiene el piloto de la serie, que en efecto es uno de los más esperados del año, tuvo que "hacer varias rondas muy peleadas hasta obtener el papel". Su rol será el de Marta del Sol, la hija del dueño de una de las instituciones de conservación ambiental más importantes del mundo que es convocada al rancho de Southfork por Bobby Ewing (Patrick Duffy). Aunque todavía no está definido en cuántos episodios aparecerá, la actriz cuenta que grabó escenas para incluirse en más de un capítulo. Otro tema pendiente es el vamos oficial a la serie, que llegaría el 18 de mayo en los llamados upfronts, un evento donde las distintas cadenas revelan su programación para la nueva temporada. Lo que sí es seguro es que TNT emitirá el piloto.

Esta nueva versión de Dallas es una mezcla entre reformulación y secuela, donde los hijos de los protagonistas originales, Bobby y JR (Hagman), replican la rivalidad que tenían los hermanos en su época. Así, se pelean por poder, el futuro de la empresa familiar y, cómo no, por el amor de Elena (Jordana Brewster). Los roles de la nueva generación están en manos de Josh Henderson como J.R. junior, y Jesse Metcalf, como Christopher, el hijo adoptivo de Bobby.

Otro elemento que la serie buscará repetir es el glamour de la original. "Lo cool que fue esto en los años 80, quieren hacerlo ahora. Todas las chicas son guapas, los chicos muy metrosexuales. Obviamente con el estilo de Texas y Dallas, donde corre mucho dinero", comenta Varela, agregando que, en todo caso, la moda será "renovada. Tiene el look glamoroso de hoy, tan taquillero como lo fue en ese momento". Para la actriz, en todo caso, la serie no fue un referente de la infancia:"En mi casa no teníamos TV, pero estaba familiarizada con los personajes, en particular JR. ¡Imposible no conocerlos!", dice.

Impacto

Dallas se convirtió en un referente de la cultura pop, con hitos como la famosa frase ¿Quién le disparó a JR? La segunda temporada terminó con esa incógnita y desde entonces es un referente citado constantemente en TV.

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Kirk Douglas y sus recuerdos: "Yo descubrí a Stanley Kubrick"

www.emol.com
lunes 9 de mayo de 2011

El actor de 94 años y última leyenda de Hollywood viva recuerda su época de gloria y cómo sacó adelante "Espartaco", la película del gladiador que se rebeló contra Roma.

SUSAN KING


Kirk Douglas durante la entrega de premios Oscar, el 27 de febrero de 2011.

Dentro de la fanfarria que rodeó a la ceremonia de los Oscar de este año destacaron sus jóvenes anfitriones, Anne Hathaway y James Franco, pero fue la leyenda de 94 años Kirk Douglas quien se robó el show. Al presentar el premio a la Mejor Actriz Secundaria, sacó risas, tomándoles el pelo a Hugh Jackman y Colin Firth, coqueteó con Hathaway, e hizo gracias con su bastón, con la ayuda del nieto de Omar Sharif.


Douglas como Espartaco, donde compartió cartel con Laurence Olivier, Jean Simmons y Tony Curtis.

Douglas, que ganó un Premio de la Academia honorífico en 1996, dice que tuvieron que convencerlo para ir, y se maravilló cuando recibió incontables llamadas, emails y cartas al día siguiente felicitándolo por su memorable aparición. "¿Todos me vieron?" pregunta, riendo, en su casa de Beverly Hills que comparte con su esposa de hace 57 años, Anne.

Una apoplejía que sufrió en 1996 puede haber afectado su forma de hablar, pero ciertamente no le robó su entusiasmo por la vida. Ha seguido haciendo películas, además de escribir libros y protagonizar su monólogo "Before I forget" en el Teatro Kirk Douglas, en Culver City. En persona es dulce y divertido, una fuerza de la naturaleza.

Su característico sentido del humor volvió a brotar cuando Douglas presentó un especial de "Espartaco" en el TCM Classic Film Festival, una muestra de grandes clásicos del cine.

La historia de un gladiador que lidera una revuelta de esclavos contra los romanos, dirigida por Stanley Kubrick en 1960, ganó cuatro premios Oscar. Pero también es histórica porque Douglas, quien produjo la cinta, insistió que su guionista Dalton Trumbo -quien estaba en la infame lista negra- recibiera crédito en pantalla.

"No podías usar el nombre de un escritor que estuviera en la lista negra, y él no podía poner pie en el estudio", cuenta Douglas. "Cuando pensaba en romper la lista negra, la gente me decía: 'Kirk, nunca volverás a trabajar'. Pero creo que tenía la edad correcta. De haber sido más viejo, quizás hubiera sido demasiado conservador. Así que simplemente dije 'al diablo'".

Douglas es la única estrella sobreviviente de la generación de actores que se hicieron famosos al final de la Segunda Guerra, entre los que estaban Montgomery Clift, Burt Lancaster, Charlton Heston y Gregory Peck. Estuvo nominado tres veces al Oscar como Mejor Actor, y la lista de clásicos en los que aparece es eterna. Uno de sus favoritos es "Senderos de gloria", por el rol que tuvo en ayudar a lanzar la carrera de uno de los cineastas más reverenciados de Hollywood. "Yo descubrí a Stanley Kubrick", dice Douglas. "Vi una película que hizo, 'Casta de malditos'. Lo llamé y le pregunté si tenía algún proyecto. Me respondió: 'Tengo uno, pero ningún estudio quiere hacerlo'. Le dije que me lo enviara".

Después de leer el poderoso drama antiguerra, Douglas llamó a Kubrick y le dijo. "Esta película no ganará un centavo, pero tenemos que hacerla. Mi compañía conseguirá el dinero". Fue Douglas quien trajo a Kubrick para dirigir "Espartaco", aunque Universal había contratado a Anthony Mann. Douglas cuenta que Mann se sentía intimidado por el elenco, el que incluía a Laurence Olivier, Jean Simmons y Tony Curtis. "Ustinov lo cautivó. Lo veía como un genio, así que lo dejaba hacer lo que quería. Después de tres semanas, el estudio me dijo 'Kirk, tenías razón. Tienes que despedirlo'". Coincidentemente, Marlon Brando había despedido a Stanley Kubrick del western "One-Eyed Jacks". "Le envié el guión de 'Espartaco' durante el fin de semana, y el lunes estaba en el estudio, listo para dirigir", dice Douglas. "Recuerdo que cuando lo presenté al elenco, parecía como de 14 años. Pensaron que yo estaba bromeando. Pero Kubrick no se dejó intimidar. Hizo un gran trabajo".

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